Concert Performances 1962-2006 - CD

'Judith Uluğ'un piyano stili bilgisi çok geniş ve icraları bu bilginin derinliğini de gösteriyor. Heyecan ve ilham dolu konser kayıtlarını dinlemek beni çok mutlu etti. Doğal ve abartısız müzik yapmak günümüzde az rastlanan bir kalitedir. Bu yorumların özelliği de işte burada. Müzik için icracının egosu ikinci plana geçer. Her çalınan notanın arkasında uzun ve derin çalışma vardır. Sadeliğe varmak için yılların getirdiği bir olgunluktur bu.'
İdil Biret

CD 1 RACHMANINOV Concerto No. 2, Op. 18 | Prelude, Op. 23 No. 2 | Etudes-Tableaux, Op. 33, Nos. 2, 6, 7 MEDTNER Fairy Tale, Op. 20 No. 2 SCRIABIN Sonata No. 4, Op. 30 | Verse la Flamme SHCHEDRIN Basso Ostinato
CD 2 RACHMANINOV Concerto No. 3, Op. 30 | Prelude, Op. 23 No. 2 | Sonata No. 2, Op. 36
CD 3 PROKOFIEV Concerto No. 2, Op. 16 | Sonata No. 7, Op. 83 | Toccata, Op. 11 | Suggestion Diabolique
CD 4 BARBER Concerto, Op. 38 | Sonata, Op. 26 FOSS Passacaglia COPLAND Piano Variations STRAVINSKY Sonata in 3 Movements
CD 5 GERSHWIN Rhapsody in Blue | Three Preludes GRANADOS Goyescas, Nos. 1 and 4 ALBÉNIZ 'Triana' from Iberia RAVEL Gaspard de la nuit
CD 6 MOZART Concerto No. 21 | 10 Variations on 'Unser dummer Pöbel meint' | Fantasia | Sonata No. 18
CD 7 USMANBAŞ Sonata for Violin and Piano | Six Preludes | Music for the Piano SCHÖNBERG Three Piano Pieces, Op. 11 WEBERN Variations for Piano, Op. 27 BERG Piano Sonata, Op. 1
CD 8 ERKİN Duyuşlar (Impressions) | Sonata SAYGUN Etude No. 1 from Ten Etudes on Aksak Rhythms, Op. 38 | 'Bozlak' from On Türkü (Ten Folk Songs), Op. 41 | 'Köroğlu' from Üç Türkülük Süit (Suite of Three Folk Songs), Op. 23 REY Sonata (1936)
CD 9 FRANCK Sonata for Violin and Piano SCHUBERT Sonata for Arpeggione and Piano MOZART Adagio, K. 540 | Sonata No. 12
CD 10 SCHUBERT Sonatina No. 3, D. 408 BARTOK Suite, Op. 14 | Allegro Barbaro DEBUSSY L'isle joyeuse LISZT Liebestraum | Sonnetto 104 del Petrarca from Années de pèlerinage, II, Italie | Étude No. 6 from Grandes études de Paganini SHOSTAKOVICH Sonata No. 1, Op. 12

'Türkiye Cumhuriyeti'nin 1930'larda başlayan müzik reformu hareketi, ülke gençliğinin müzikal yeteneklerinin gelişmesine olanak tanıyan yeni bir ortam yaratmıştı. İstanbul, Ankara ve İzmir gibi büyük şehirlerde yaşayanlar hızla fark edilip dikkat çekerken, Anadolu'da yaşayanlar yetenek avcıları tarafından keşfedilmekteydi. Bunlardan biri olan tenor Bülent Bezdüz'ün hikâyesi ibretliktir. Yaklaşık yirmi yıl önceydi, 2004 yılında Brüksel'deki ofisimde telefonum çaldı. Genç bir adam kendini tanıttı, ertesi gün Anvers Operası'nda Verdi'nin La Traviata'sında baş tenor Alfredo rolünü seslendireceğini söyledi ve İdil Biret ile benim bu onuru paylaşıp paylaşamayacağımızı sordu. Eşim İdil Brüksel'deydi ve o akşam boştuk. Böylece Anvers'e gittik ve mükemmel bir temsilden sonra Bülent Bezdüz ile tanıştık. Bülent'in adını daha önce hiç duymamıştım, bu yüzden çok ilgimi çekti ve ona kariyeri hakkında sorular sordum. Bana on dört yaşında genç bir çocukken Mersin'de bir demir tüccarının dükkanında çalışırken operanın yetenek avcıları tarafından fark edildiğini söyledi. Gerisi müzik tarihidir. Bezdüz'ün Sir Colin Davis ve Londra Senfonisi ile Verdi'nin Falstaff ve Berlioz'un Les Troyens operalarında tenor rollerini seslendirdiği iki kayıt ABD'de Grammy ödülü kazandı. Evet, Türkiye Cumhuriyeti'nin Anadolu'da müzikal açıdan yetenekli gençler arayan yetenek avcıları vardı ve onları bolca buldular.

Cumhuriyet'in ilk yıllarında yetenekli müzisyenler - besteciler, şarkıcılar, solistler sonsuz bir akış içinde ortaya çıktı. Besteciler Adnan Saygun, Cemal Reşit Rey, piyanistler İdil Biret, Ayşegül Sarıca, Verda Erman, kemancılar Ayla Erduran, Suna Kan, şancılar Leyla Gencer, Suna Korad, Ayhan Baran uluslararası üne ulaşanlardan en önde gelen birkaçıdır. Aralarında oldukça ünlü olanlar da dahil olmak üzere daha sonra pek çok kişi geldi. Ancak, beklenmedik bir şekilde, 1960'ların sonunda Türkiye'yi yeni evi olarak benimseyen bir Amerikalı onlara katıldı. Bu kişi Little Falls, Minnesota doğumlu piyanist Judith Uluğ'dur (Judith Lee Savage). Minnesota Üniversitesi'nde müzik yüksek lisansı yaptıktan sonra Julliard School'a giren Judith, Adele Marcus ile piyano çalışarak 1964 yılında mezun oldu. Daha sonra Tunç Uluğ ile tanıştı, 1966'da evlendi ve 1967'de İstanbul'a geldi. Gerisi Türk müzik hayatının bir parçası olup ilk kez bu kutu setindeki kayıtlarla belgelenmiştir. Judith, resitallerle, orkestralarla konçerto performansları ile, kemancılar Nigel Kennedy, Ayla Erduran, çellist Maurice Gendron ve bas Ayhan Baran, soprano Zehra Yıldız, gibi tanınmış enstrümantalistlerin ve şancıların eşlikleriyle Türk müzik dünyasına tam olarak katılırken, aynı zamanda İstanbul Devlet Konservatuvarı'nda Piyano Ana Sanat Dalı başkanı olarak ders vermekteydi. Türkiye'de devletin bir eksikliği, İkinci Dünya Savaşı sonrasında uzunçalan plak LP'nin piyasaya sürülmesiyle Avrupa'da öne çıkan ve konser ortamına hakim olan plak endüstrisinin klasik müzikteki önemini kavrayamamasıydı. Klasik müzik plaklarını satın almaya alışkın bir dinleyici kitlesi olmayan Türkiye, ticari plak sektörünün ilgi duyabileceği bir ülke değildi. Örneğin Sovyetler Birliği'nde ve Doğu Avrupa'da olduğu gibi, böyle bir endüstriyi yalnızca devlet finanse edebilirdi. Bu nedenle, büyük Türk sanatçılarının çok azının eserleri Türkiye'de veya başka yerlerde plak (ve daha sonra CD) olarak yayınlandı. Judith de bir istisna değildi. Tomris Özis'te olduğu gibi, İdil ve ben Judith'in Bach'tan Berg'e kadar otuzdan fazla bestecinin çok yüksek sanatsal kalitede eserlerini içeren canlı konser kayıtları hazinesini keşfettiğimizde, bir kutu seti yapmaya ve müzikseverlere bunların arasından bir seçki sunmaya karar verdik.

1962-2006 yılları arasında Türkiye'de ve yurt dışında kaydedilmiş zengin bir malzeme vardı. Bunlar arasında Gürer Aykal yönetiminde Samuel Barber Op. 38, Ionescu-Galati yönetiminde Gershwin'in Rhapsody in Blue'su gibi İstanbul ve Ankara'da orkestralarla seslendirilen nadir konçertolar ve Tadeusz Strugala yönetiminde Prokofyev'in 2. Konçertosu, Iosif Conta yönetiminde Rahmaninov'un 3. ve Yusuf Güler Aksöz (aynı zamanda Türkiye'nin en yetenekli kemancılarından biri) yönetiminde 2. Konçertosu gibi repertuvarın en zor konçertolarından bazıları ile buna ilaveten Georg Singer yönetiminde Mozart'ın 21. Konçertosu vardı. Solo eserler arasında Berg, Şostakoviç, Stravinski, Skryabin, Rahmaninov, Mozart, İlhan Usmanbaş ve Cemal Reşit Rey'in eserleri ile Ravel'in Gaspard de la nuit'i, Webern'in Varyasyonlar'ı, Bartok'un Allegro Barbaro'su, Granados'un Goyescas'ı, Albeniz'in Iberia'sından 'Triana' ve Lukas Foss'un Passacaglia'sı yer alıyordu. Theo Olof ile birlikte icra edilen Cesar Franck'ın Keman ve Piyano Sonatları, Gönül Gökdoğan ile İlhan Usmanbaş eserleri ve Ayhan Baran ile Saygun'un Türküleri de koleksiyonun mücevherleri arasındaydı. Kayıtlardaki teknik kusurlar nedeniyle kutu setine dahil edilemeyen ve aralarında Saint-Saëns, Pablo de Sarasate, Brahms, Schumann, Richard Strauss, Hasan Uçarsu ve Muhiddin Dürrüoğlu'nun eserleri ile Rahmaninov'un 3. Konçertosu'nun Yusuf Güler Aksöz ile bir başka versiyonu gibi yüksek sanatsal kaliteye sahip eserler de vardı. Yirmi veya daha fazla CD'yi doldurabilecek zenginlikteki teknik kalitesi iyi malzeme arasından seçilen kayıtlar bu on CD'lik kutuya dahil edildi.'
Şefik Büyükyüksel

ENGLISH

'Judith Uluğ's knowledge of piano styles is very wide and her performances show it and also the depth of this knowledge. I was very happy to listen to her concert recordings full of excitement and inspiration. Making music naturally and without exaggeration is a rarity these days. The special nature of Judith Uluğ's interpretations is precisely this.'
İdil Biret

'The music reform movement of the Turkish Republic that started in the 1930s created a new environment that allowed the musical talents of the country's youth to flourish. While those living in the major cities like Istanbul, Ankara and Izmir could quickly be noted and receive attention, those in the country were also discovered by talent scouts. The story of one of them, the tenor Bülent Bezdüz is exemplary. It was nearly twenty years ago, in 2004, when the phone rang in my office in Brussels. A young man introduced himself, told me that the day after he would sing the lead tenor role Alfredo in Verdi's La Traviata at the Antwerp opera and asked if Idil Biret and myself would do the honour and attend the performance. My wife Idil was in Brussels and we were free that evening. So we went to Antwerp and met Bülent Bezdüz after an excellent performance. I was quite intrigued as I had not heard about Bülent before and I asked him about his career. He said that he was a young boy of fourteen working at an iron monger's shop in Mersin when talent scouts of the opera spotted him. The rest is music history. Two recordings where Bezdüz sang the tenor roles, Verdi's Falstaff and Berlioz's Les Troyens, with Sir Colin Davis and the London Symphony won Grammy awards in the US. Yes, the Turkish Republic had talent scouts searching Anatolia for gifted youth with talent for music and they found them in plenty.

In the early years of the Republic talented musicians - composers, singers, soloists came out in an endless stream. The composers Adnan Saygun, Cemal Reşit Rey, the pianists Idil Biret, Ayşegül Sarıca, Verda Erman, the violinists Ayla Erduran, Suna Kan, the singers Leyla Gencer, Suna Korad, Ayhan Baran are a few of the most prominent of them who reached international fame. Many others came afterwards, including some who became quite famous. But, unexpectedly, they were joined in the late 1960s by an American who adopted Turkey as her new home. She is the pianist Judith Uluğ (Judith Lee Savage) born in Little Falls, Minnesota. Judith, who, after studies at the University of Minnesota where she earned an MA in music, entered the Julliard School and studied piano with Adele Marcus receiving her degree in 1964. She then met Tunç Uluğ, from Turkey, married in 1966 and came to Istanbul in 1967. The rest is part of Turkish music life which is documented for the first time with the recordings in this box set. Judith participated in the music world of Turkey fully with recitals, concerto performances with orchestras, accompaniments of singers and instrumentalists many of whom were well known like the violinists Nigel Kennedy, Ayla Erduran, the 'cellist Maurice Gendron and singers Ayhan Baran, Zehra Yıldız, while also teaching as head of the piano department at the Istanbul Conservatory.

A failing of the state in Turkey was not to grasp the importance of the record industry in classical music that came into prominence and dominated the concert environment in Europe in the aftermath of the second world war with the introduction of the long playing record, the LP. Without an audience accustomed to buying records of classical music Turkey was not a land with which the commercial record industry could be interested. Only the state could have funded such an industry, as for example was done in the Soviet Union and eastern Europe. Hence, very few of the great Turkish artists' work were released on LP (and later CD) in Turkey or elsewhere. Judith was no exception. As with Tomris Öziş, when Idil and I discovered the treasure of recordings of Judith's live concerts with works of some thirty or more composers from Bach to Berg of very high artistic quality it was decided to make a box set and present to the music loving public a selection from among these. There was a wealth of material recorded in Turkey and abroad between 1962-2006. These included some rarely played concertos performed with orchestras in Istanbul and Ankara, like those of Samuel Barber Op. 38 conducted by Gürer Aykal, Gershwin's Rhapsody in Blue conducted by Ionescu-Galati and some of the most difficult concertos of the repertory such as Prokofiev's 2nd Concerto conducted By Tadeusz Strugala, Rachmaninov 3rd conducted by Iosif Conta and the 2nd under the baton of Yusuf Güler Aksöz (also one of the most gifted violinists of Turkey) as well as Mozart's 21st Concerto with Georg Singer conducting. The solo works available included piano sonatas by Berg, Shostakovich, Stravinsky, Scriabin, Rachmaninov, Mozart, Ilhan Usmanbaş, Cemal Reşit Rey and Ravel's Gaspard de la nuit, Webern's Variations, Bartok's Allegro Barbaro, Goyescas of Granados, 'Triana' from Iberia of Albeniz, Passacaglia of Lukas Foss and much more. Sonatas for Violin and Piano of Cesar Franck with Theo Olof, Ilhan Usmanbaş with Gönül Gökdoğan and Saygun's Folk Songs with Ayhan Baran were also among the jewels of the collection. There were others of high artistic quality that could not be included in the box set due to technical defaults in the recordings; among them were works by Saint-Saëns, Pablo de Sarasate, Brahms, Schumann, Richard Strauss, Hasan Uçarsu and Muhiddin Dürrüoğlu and another version of Rachmaninov's 3rd Concerto with Yusuf Güler Aksöz. From the recordings of good technical quality a selection was made for inclusion in the box on ten CDs which could have been twenty or more as there was such a wealth of material.'
Şefik Büyükyüksel